Dessinateur·rice – Caricaturiste de Presse
Formation sur 3 mois

“Apprenez à illustrer l’actualité avec humour et impact visuel.”

La formation de caricaturiste-dessinateur de presse sur 9 mois vous plonge dans l’univers du dessin d’opinion, de l’illustration éditoriale et de la satire graphique. Ce métier, à la croisée de l’art, du journalisme et de l’engagement, exige un regard affûté sur l’actualité, une capacité d’analyse et un style visuel expressif.

Le dessinateur de presse commente le monde par l’image : il croque, critique, exagère, simplifie pour mieux faire comprendre ou réagir. Il travaille pour les journaux, magazines, sites web, réseaux sociaux ou en freelance, dans un dialogue permanent entre liberté d’expression et responsabilité éditoriale.
Cette formation s’adresse aux dessinateurs débutants ou confirmés, aux illustrateurs, aux journalistes visuels, ou à toute personne souhaitant s’exprimer graphiquement dans le champ médiatique.

Au programme : techniques de dessin, caricature de personnages publics, construction de scènes, écriture de légendes, analyse de l’actualité, droit de la presse et censure.

Encadrée par des professionnels du dessin de presse, la formation vous permettra d’élaborer un style personnel, de comprendre les codes du métier et de créer un portfolio cohérent.

En 9 mois, vous serez capable de produire des dessins percutants, contextualisés, et publiables dans des médias contemporains.

La formation vise à former des dessinateurs capables de commenter l’actualité à travers des images fortes, expressives et intelligentes.

Les objectifs pédagogiques sont les suivants :

Maîtriser les bases du dessin de presse : caricature, mise en scène, perspective, narration visuelle ;
Développer un style personnel, identifiable et adapté à l’univers médiatique ;
Analyser l’actualité avec recul, esprit critique et sens de la synthèse ;
Mettre en image une idée, une opinion ou une information en une seule illustration ;
Savoir écrire des légendes percutantes ou jouer sur le contraste entre texte et image ;
Comprendre le rôle du dessin dans le journalisme, entre liberté d’expression et responsabilité éditoriale ;
Adapter ses productions aux différents formats de publication (papier, web, réseaux sociaux) ;
Construire un dossier artistique professionnel et démarcher des rédactions ou des éditeurs.

La formation insiste également sur l’engagement du dessinateur dans la société : capacité à prendre position, à dénoncer avec humour, à faire réfléchir par l’image.

Les étudiants sont encouragés à développer leur regard critique, leur sens de la symbolique, et leur culture visuelle.

En fin de parcours, chaque apprenant doit être capable de livrer régulièrement des dessins pertinents, finalisés, et insérés dans une logique éditoriale.

La pédagogie de cette formation est fondée sur la pratique régulière, l’analyse critique et l’accompagnement artistique personnalisé. Les étudiants produisent chaque semaine des dessins d’actualité, seuls ou en série, accompagnés de consignes spécifiques.

L’encadrement est assuré par des dessinateurs professionnels, eux-mêmes publiés en presse, qui apportent à la fois des compétences techniques (encrage, composition, style) et des retours éditoriaux (cible, efficacité du message, pertinence du sujet).

Les cours alternent entre :

Exercices de dessin avec contraintes (temps, thème, format),
Lectures de presse et décryptages visuels,
Réflexion éthique sur la satire, la censure, le rôle du dessinateur,
Travail sur la voix artistique, la mise en page, l’identité visuelle.

Les apprenants bénéficient d’un suivi individuel, reçoivent des retours sur chaque dessin soumis, et peuvent travailler à leur rythme grâce à des supports en ligne, forums et vidéos pédagogiques.

Des rencontres avec des journalistes, éditeurs ou artistes extérieurs permettent d’ouvrir la réflexion au-delà du dessin pur.

Cette approche allie exigence artistique et rigueur journalistique, pour former des dessinateurs de presse prêts à s’exprimer dans un monde visuel exigeant et en constante mutation.

À l’issue de la formation, les étudiants reçoivent un Diplôme Professionnel de Dessinateur de Presse et Caricaturiste, attestant de leurs compétences artistiques, journalistiques et éditoriales.

Ce diplôme valide :

La capacité à produire des dessins d’actualité pertinents, percutants et techniquement maîtrisés ;
La compréhension des enjeux du dessin de presse dans un contexte médiatique, politique et juridique ;
L’élaboration d’un style visuel personnel et d’un discours graphique clair ;
La constitution d’un portfolio professionnel, composé de dessins réalisés pendant la formation, encadré par des professionnels.

En complément, les étudiants reçoivent une attestation de participation à un stage ou projet de publication (s’il a été effectué) et un dossier de fin de formation incluant leurs productions principales.

Ce diplôme permet de postuler auprès de rédactions, maisons d’édition, médias web, ou d’exercer en tant que caricaturiste freelance. Il peut aussi servir de tremplin vers l’autoédition, les expositions, ou les résidences d’artistes.

Reconnue dans les milieux artistiques et médiatiques, cette formation certifie un vrai savoir-faire, une réflexion sur l’image satirique, et une capacité à intervenir avec pertinence dans le débat public par le dessin.

L’inscription à cette formation est ouverte à toute personne dotée d’une réelle motivation artistique et d’un intérêt pour l’actualité. Aucun diplôme préalable n’est exigé, mais une pratique régulière du dessin (même amateur) est fortement recommandée.

Le dossier d’admission comprend :

Un formulaire d’inscription en ligne,
Une lettre de motivation exposant le projet artistique et journalistique,
Un CV,
Un portfolio de 5 à 10 dessins (caricatures, croquis, planches, ou illustrations libres).

Après étude du dossier, un entretien individuel est proposé (en ligne ou en présentiel) pour évaluer la motivation, le style, et l’envie d’engagement dans la formation.

Les sessions de formation ont lieu deux fois par an. Les effectifs sont volontairement réduits pour garantir un suivi personnalisé.

Un accompagnement administratif est proposé pour les démarches de financement (fonds de formation, autofinancement, mécénat, etc.).

Une fois admis, le futur étudiant reçoit un guide de rentrée, un planning, et l’accès aux outils pédagogiques en ligne.

Rejoindre cette formation, c’est faire le choix d’une expression libre, créative, engagée, et utile dans le paysage médiatique contemporain.

Programme

Mois 1 à 3 : Techniques fondamentales

Initiation ou perfectionnement au dessin : anatomie, proportions, caricature, expressions, composition. Introduction à l’histoire du dessin de presse, étude de grands auteurs (Plantu, Cabu, Chappatte, etc.), veille de l’actualité quotidienne. Premiers exercices : portraits caricaturés, dessins sans texte, dessins d’humour.

Mois 4 à 6 : Mise en situation

Production régulière de dessins d’actualité, travail sur la légende, construction d’une narration visuelle, pastiches, collages et jeux graphiques. Réalisation de séries autour d’un thème politique, social ou culturel. Participation à des concours, publications sur réseaux sociaux ou médias partenaires.

Mois 7 à 9 : Professionnalisation

Création d’un portfolio de dessins finalisés. Projet de publication (mini-album, blog, exposition). Stage optionnel auprès d’un média ou accompagnement vers l’autoédition. Finalisation d’un dossier de candidature pour la presse. Accompagnement individuel sur le style, le positionnement et la diffusion.

Tout au long de la formation : ateliers en ligne, masterclass avec dessinateurs professionnels, retours critiques, défis hebdomadaires et échanges avec d’autres étudiants.